zaterdag 1 maart 2014

Kwetsbaar durven te zijn.

Lange tijd hield ik mijn hoofd omhoog. Ik sloot de ogen voor iets dat niet goed ging. Geheel onbewust maakte ik toen dit beeld:


Met een schok kwam ik na een aantal confronterende gesprekken weer op aarde terug. In korte tijd heb ik een heel ander beeldje gemaakt, dat voor mij symbool staat voor:  kwetsbaar zijn en toegeven dat het niet goed met je gaat.


Erik Andriesse

In het stedelijk museum in Amsterdam was een expositie van Eric Andriesse. Met onze groep gingen we kijken met als opdracht je te laten inspireren door deze schilder.
De meesten studenten (ik ook) waren diep onder de indruk van deze amaryllis, die hij had geschilderd op een doek van naar ik mij herinner van wel 2 meter bij 2 meter.

Erik Andriesse
Velen probeerden hetzelfde te bereiken. Vooral door groot en met rood en zwart te werken.
Ook ik bleef lange tijd hierin hangen met de volgende resultaten:

 Een studie op A3 formaat
 
Groot (6 vellen van A2 formaat), zwart en rood en een bloem, maar niet wat Erik Andriesse maakte.

Nog een bloem, maar wel wat losser.

Rode achtergrond.
De bloem werd een vlinder. Het blijft groot, rood en met een zwarte achtergrond.

Het duurde even voor ik de rode amaryllis kon loslaten en ook dacht aan de andere schilderijen van Erik Andriesse, zoals:

Ramschedels, amaryllis en orchidee van Eric Andriesse

Daarna maakte ik de volgende werkstukken:




Driedimensionaal op de Jelburg

De volgende beelden zitten verpakt in kranten in kartonnen dozen. Hier en daar zijn ze wel beschadigd. Ik heb (nog) geen ruimte gemaakt om deze beelden in mijn huis te exposeren. Daarom een kleine expositie in deze blog.

Gebeiteld uit hout en helemaal glad geschuurd. Ongeveer 30 cm hoog.
 
 Witte chamotte klei: plaatstukken aan elkaar bevestigd. De bruine kleur is gemaakt door van bruine klei een papje te maken en hiermee vlakken en randen te verven.

 Dit was eerst een blok van gips. Met beitels, zagen en schuurpapier heb ik dit bewerkt, totdat er dit ontstond. Een soort Snoopy.

 Grote borsten leek mij wel erg schokkend, maar dit viel eigenlijk wel mee.
Gemaakt van klei.

Hard geworden klei bewerkt met beitels en schuurpapier. Contrast door verschillende texturen.

 Dit is het gezicht van een medestudent. Ik weet nog dat het best wel moeilijk was om van het platte vlak over te stappen naar 3 dimensionaal.

Een prachtig hoofd. 0ng. 15 cm lang.

Intuïtief tekenen en schilderen

"Door intuïtief te tekenen/schilderen/schrijven wat er in je leeft, ga je van je impulsen uit, van wat er op dat moment in je leeft. Het is een vorm van creatief werken waarbij het spelen met de verschillende materialen en technieken en het genieten voorop staat. De vormen en beelden die tijdens het schilderen ontstaan, evenals de kleuren en woorden die je kiest, zijn verbonden met je gevoelens, fantasieën en symbolen die op diepere lagen in jezelf leven." van de website van Studio Zafaran

Op de Jelburg begonnen we soms met mediteren en lieten daarna op papier komen wat er maar in je op kwam. Soms begonnen we met het spontaan neerzetten van wat strepen en lieten we daaruit iets ontstaan.


Voor het schilderij hierboven ben ik begonnen met een spons en acrylverf. Door te deppen met verschillende kleuren kreeg je bepaalde vlakverdeling. Tijdens het drogen zocht ik naar de vormen die ik er in vond. Met zwarte pastelkrijt heb ik de vormen gevolgd en die nog verder uitgewerkt met kleur.





Deze verftekeningen zijn gemaakt tijdens een periode waarin ik me zeer ongemakkelijk voelde. Ik had moeite om verbaal te communiceren met mijn begeleider. Ik liep hierin helemaal vast en zocht mijn toevlucht in verf en papier. Vooral intuïtief schilderen/tekenen was op dat moment een goede manier om bezig te zijn.

 

vrijdag 28 februari 2014

Oskar Schlemmer



Voor kunstgeschiedenis maakte ik een werkstuk over Oskar Schlemmer. Hij is erg veelzijdig en maakte meer dan schilderijen. Hij maakte ook kostuums voor een ballet.

 
De ronde vormen spraken mij erg aan en inspireerden mij tot de volgende werkstukken:
De tekeningen zijn gemaakt met pastelkrijt op tekenpapier. De reliëf-werkstukken zijn gegoten van klei. De originelen van klei zijn helaas niet bewaard gebleven.

formaat 4 x 1 A2 vel
formaat A2 tekenpapier

Even terug naar de Pedagogische Academie

Op de pedagogische academie had ik handenarbeid in mijn eindpakket. Ik vond het heerlijk om bezig te zijn, maar mijn resultaten werden niet altijd gewaardeerd. Het heeft me niet tegen gehouden om toch verder te gaan op het creatieve vlak, maar maakte me wel erg onzeker.


Brei een landschap en gebruik hierbij verschillende steken. Breien was nooit mijn favoriet, maar dit maakte het wel veel leuker. Je mocht steken laten vallen. Heerlijk vond ik dat. Toch was het niet goed, want ik had het geperst en dat had nooit gemogen. Ik vind het zelf nog steeds prachtig.
 

Een vaas van plaatmateriaal. Helaas was het glazuren niet goed gegaan.


Soldeer een mensfiguur.
 
Ook een mensfiguur in een prachtige houding, gemaakt van klei en dit keer was het glazuren beter gelukt.

Niet lief..

Wat wilde ik graag laten zien dat ik niet altijd dat stille meisje was. O, wat was dat moeilijk.

Ten aanval!

 
De bovenste tekening is gemaakt met pastelkrijt op papier in A2 formaat
 Het onderste werkstuk is geschilderd met acrylverf op verfpapier en daarna als afbeelding op mijn bewaarmap geplakt en geplastificeerd.

Pas op! Ik bijt!